25/10 · Video publicerad
Piano Tears YouTube-video
Detta är videon till "Piano Tears" som släppts på Lee Sang Guls YouTube-kanal.
Se videon på YouTube ↗Pianots tårar nr 1
Detta är den mest älskade låten bland Lee Sang Guls kompositioner. En låt som uttrycker den melankoliska och förfinade sorg som uppstår när man tittar ut genom fönstret en regnig dag, genom en elegant och gripande melodi

Detta är videon till "Piano Tears" som släppts på Lee Sang Guls YouTube-kanal.
Se videon på YouTube ↗Den här låten uttrycker den melankoliska känslan av att titta ut genom kaféfönstret en regnig dag genom eleganta och gripande pianomelodier.

Många fortsätter detta stycke med sina egna framträdanden.
Detta är en framträdandevideo av "Tears" släppt av Eun-kyung Kim.
Se framförandet på YouTube ↗Detta är en låt som används i MBC-dramat You Are Too Much. Denna historia finns också nedtecknad i Left Behinds officiella albumintroduktion.
Ett MBC-helgdrama sändes 2017 och skildrar stjärnsångerskan Yoo Ji-na (Uhm Jung-hwa) och imitatörssångerskan Jung Hae-dangs liv, sammanflätade i kärlek, hat och medkänsla. Rollen som Jung Hae-dang spelades initialt av Ku Hye-sun och senare av Jang Hee-jin, medan Kang Tae-oh (Lee Kyung-soo), Jung Gyeo-woon (Park Hyun-jun) och Jeon Kwang-ryeol (Park Sung-hwan) också medverkade.
Detta är en scen från dramat där Lee Kyung-soo (Kang Tae-oh) spelar "Piano Tears".

Detta är en framträdandevideo av "[Cookie] Piano Tears" släppt av HodoriMOON.
Se framförandet på YouTube ↗Återinfört i det ordinarie pianoalbumet Left Behind.

“El sonido es profundamente íntimo, creando una atmósfera relajante que se siente tanto romántica como dramática. La mezcla de estos elementos aporta una sensación de conexión emocional, haciendo que la pieza sea muy atractiva y envolvente. Definitivamente, es una obra que vale la pena escuchar y disfrutar por su capacidad de transmitir sentimientos de manera tan efectiva.”
Ljudet är väldigt intimt och skapar en romantisk men ändå dramatisk och bekväm atmosfär. Dessa element smälter samman för att ge en känsla av känslomässig koppling, vilket gör stycket väldigt charmigt och uppslukande. När det gäller att förmedla känslor så effektivt är det verkligen ett verk värt att lyssna på och njuta av.
“the first few notes are very dark and mysterious, was hoping for more of that same feeling with the rest of the song, but it takes a more uplifting approach. the melody is delicate, soft and crisp. the subtle reverb helps to makes the soundtrack more pleasing. great composition and performance here”
De första noterna är väldigt mörka och mystiska. Även om jag förväntade mig att den känslan skulle fortsätta in i resten av stycket, rör den sig i en ljusare riktning. Melodin är delikat, mjuk och distinkt. Ett subtilt efterklang gör musiken ännu trevligare att lyssna på. Kompositionen och framförandet är utmärkta.
“Me gusta la tonalidad de esta melodía y las disonancias que hay a lo largo de de ella. Me gusta como la fuerza se va incrementando en la mitad de la composición y me encantó a partir del minuto 1.45”
Jag gillar tonaliteten i den här melodin och dissonansen genom hela stycket. Jag gillar hur intensiteten gradvis byggs upp i mitten av stycket, och jag gillade särskilt avsnittet som börjar från 1 minut och 45 sekunder.
“Das Piano klingt lieblich und ausgewogen. Ein bisschen fehlt mir der eq in der Höhe und Tiefe. Wunderschönes Cover. ”
Pianot låter härligt och balanserat. EQ:n för diskanterna och baserna känns lite bristfällig. Omslaget är vackert.
3 sidor pianonoter · 1 sida om upphovsrätt och användning


Piano- och arrangemangsversioner organiserade i utgivningsordning.




En närmare titt på noterna
Den första takten presenterar högfrekventa arpeggion och fermator medan vänster hand är vänster tom. Följande Andante-melodi växlar mellan långa och korta andetag med hjälp av prickade rytmer, band och korta ornament. När den ändras till Moderato och mf i takt 10 flyter ackompanjemanget mer jämnt och öppnar nästa scen. Snarare än att kontinuerligt säga samma sorg högt, läses den som en struktur som skiljer en kort paus i inledningen från en rörlig huvuddel.
Från takt 18 och framåt blir musikens yta tät när båda händerna fortsätter åttondelsnoterna tillsammans. Därefter dyker det inledande höga arpeggion upp igen och temat återvänder. Inledningens korta gest fungerar effektivt som en markör som förbinder det övergripande flödet. Den avslutande rit. och p minskar rörelsen och lämnar en kvarvarande resonans. När man läser partituret är det bra att följa inte bara den sorgliga titeln utan också de punkter där pauser och flöde skär varandra.